Gerakan The Beat - sejarah dan pengaruhnya di zaman modern. The Beat Generation: Puisi, Prosa dan Filsafat Gerakan Pemuda Beat

Orang eksentrik bohemian, jenius sejati, atau pecandu narkoba gila? Sayangnya atau untungnya, semua kata ini mengacu pada “beatnik” yang misterius. Gerakan yang muncul pada akhir tahun 50an di Amerika berhasil “membalikkan keadaan” sepenuhnya. Penulis, penyair, musisi yang menganggap dirinya sebagai bagian dari “generasi rusak” telah menemukan metode seni yang benar-benar baru, luar biasa dalam pelaksanaannya. Membaca atau mendengarkan karya-karya mereka, kita tenggelam dalam arus kesadaran para penulisnya sendiri, tanpa sadar merasakan melalui garis-garis dorongan mental sekecil apa pun yang dialami Kerouac, Ginsberg atau Burroughs. Tindakan berani, perjalanan, kebebasan dalam segala hal - semua ini merupakan bagian integral dari kehidupan mereka yang penting. Dan kita dapat menemukan semua ini dalam karya mereka. Karena diremehkan dan disalahpahami, banyak dari mereka tumbuh menjadi orang Amerika yang “baik” yang dengan susah payah mereka lawan.

“Beat” – yang berarti “patah” dalam bahasa Inggris – sepenuhnya mencirikan esensi gerakan ini. Sejarah beatnik sebenarnya dimulai ketika mereka menggantikan “Lost Generation,” yang mencakup penulis terkenal seperti Ernest Hemingway, Francis Scott Fitzgerald, dan Erich Maria Remarque. Beatnik terbentuk dari para remaja yang ingin melawan sistem dan menyatakan protesnya terhadap konformisme yang berlaku saat itu. Mengejutkan bahwa banyak dari mereka dibesarkan dalam keluarga yang cukup kaya. Namun budaya “kebahagiaan khayalan” ini memunculkan perasaan tajam akan ketidaksempurnaan dunia sekitar pada generasi muda.

Asal usul istilah “beatnik”

Istilah "beatnik" muncul secara tidak sengaja. Kolumnis Herb Cain menulis dalam sebuah artikel tentang pesta pemuda yang agak aneh dan menggunakan kata “beat” dengan akhiran Rusia “-nik” dari nama Sputnik 1 Soviet, yang diluncurkan pada tahun 1957. Penulis mengacu pada fakta bahwa informasi tentang Sputnik sudah dikenal luas pada saat itu, dan kata itu sendiri lahir di kepalanya. Penunjukan ini tidak membawa konotasi positif; melainkan mencerminkan sikap negatif masyarakat terhadap para peserta gerakan. Sepatu pantofel berjanggut dan pecinta musik jazz tidak banyak menarik simpati.

Jack Kerouac sering dianggap sebagai penemu istilah “beatnik”, namun dia hanya menyebutkannya satu kali dan menentang sebutan tersebut. Bagaimanapun, dia memberi kata ini arti yang sama sekali berbeda dan menyatakan bahwa ketukan bukanlah kehancuran, tetapi ritme musik, sebuah dorongan.

Ideologi

Para beatnik tidak meminta siapa pun untuk menghancurkan tatanan yang ada, mereka memiliki pendekatan yang berbeda. Melarikan diri dari kenyataan adalah obatnya. Bawalah ransel, buku catatan, sebotol sesuatu yang kuat dan pergi bepergian. Lihatlah orang-orang, berkomunikasi, lupakan pekerjaan dan kewajiban, hiduplah demi penghidupan. Dan beatniknya cukup baik dalam mempengaruhi pikiran pembaca. Setelah novel On the Road karya Jack Kerouac dirilis, ribuan anak muda menumpang.

Para beatnik tidak puas dengan tatanan kehidupan yang ada, dan mereka memutuskan untuk menciptakan tatanan kehidupan mereka sendiri. Mereka menolak nilai-nilai moral yang sudah mapan, tidak tertarik pada politik, dan dengan segala cara mengabaikan aturan perilaku yang diberlakukan oleh masyarakat.

Subkultur beatnik sangat kaya. Konsep “normalitas” secara bertahap mulai mengaburkan batas-batasnya. Lebih tepatnya, para beatnik berusaha menghindarinya sama sekali. Gerakan ini bergerak menuju pelepasan total dari dunia luar: mereka benar-benar tenggelam dalam buku, mengerjakan karya mereka sendiri, mendengarkan musik jazz dan mencoba berbagai jenis narkoba. Biasanya, mereka semua menganggur. Mereka bersahaja dalam pakaian mereka, mereka mengenakan barang-barang tua yang sering dipakai, sweter besar, celana jins. Gambar tersebut dilengkapi dengan kehadiran janggut dan kacamata. Tradisi berkumpul di kedai kopi atau klub dan membacakan karya mereka diiringi musik memiliki makna khusus bagi orang-orang kreatif pada masa itu.

Alasan penampilan

Perilaku seperti itu memang tidak meluas, namun buah kreativitas para beatnik berperan besar dalam menyebarkan gagasan utama protes. Prasyarat utama munculnya beatnikisme adalah peristiwa-peristiwa yang sedang terjadi di seluruh dunia pada saat itu. Ancaman ledakan nuklir, Perang Vietnam, revolusi warna, dan penganiayaan terhadap para pembangkang yang terus menerus berkontribusi terhadap meningkatnya keresahan di kalangan generasi muda. Keyakinan akan masa depan yang bahagia perlahan-lahan memudar. Abad ini telah tiba untuk pengenalan penuh kemajuan teknologi ke dalam kehidupan manusia. Dan para beatnik adalah orang pertama yang menyadari kengerian peristiwa ini, karena mekanisasi total membunuh semua manusia. Tentu saja semua peristiwa tersebut turut andil dalam munculnya pemikiran-pemikiran protes.

Filsafat

Budaya Beat didasarkan pada kecintaan pada Buddhisme Zen. Hal ini didasarkan pada gagasan pencerahan manusia. Tidak bisa disebut agama, melainkan hanya cara hidup yang mengajarkan kebaikan dan kerendahan hati untuk mencapai nirwana. Selain itu, prinsip utama agama Buddha difokuskan untuk menggali sepenuhnya dunia batin seseorang untuk belajar memahami aliran kesadarannya sendiri. Semua ide ini menarik dan mirip dengan beatnik, sehingga ajaran Buddha benar-benar menjadi manifestonya.

Justru karena kecintaan mereka terhadap agama Buddha, beatnik tidak dapat dinilai sebagai fenomena protes yang agresif. Kerouac sendiri mengatakan bahwa gerakannya didasarkan pada kebaikan, cinta, dan kesenangan. Dan semua slogan agresif di surat kabar merupakan sebuah provokasi untuk membuat masyarakat menentangnya.

Beberapa saat kemudian, perwakilan beatnik menemukan LSD. Ken Kesey adalah orang pertama yang menemukan kegunaan non-medisnya. Setelah itu, setiap orang kreatif “wajib” bereksperimen pada dirinya sendiri dan memperluas batas kesadaran. Sebenarnya banyak karya beatnik yang ditulis justru di bawah pengaruh zat narkotika.

literatur

Motif utama dalam karya beatnik adalah:

• Panggilan untuk Perjalanan;
• Pembebasan dari konvensi dan kerangka kerja;
• Cerita tentang kehidupan mereka sendiri atau kehidupan orang-orang yang mungkin dikagumi oleh penulis.

Para beatnik berpendapat bahwa dalam sastra, kehidupan harus digambarkan sebagai aliran yang berkesinambungan agar sedekat mungkin dengan kenyataan. Namun dalam praktiknya, penulisnya tidak terlalu radikal. Mereka juga menyentuh topik-topik seperti...

• Pengembaraan;
• Kemiskinan sukarela;
• Cinta gratis.

Para beatnik dalam karyanya dengan sangat jelas menonjolkan posisi keterasingan mereka sendiri, menghubungkan diri mereka dengan karakter utama atau sekunder dari karya tersebut.

Puisi para beatnik dipenuhi dengan sentimen anarkis. Ayat-ayat ini memiliki dampak terbesar ketika dibacakan. Hal inilah yang dilakukan para penyair beat, mengadakan pertunjukan live di kafe-kafe tempat mereka membacakan puisi dengan iringan jazz.

Pengaruh terbesar pada karya-karya beatnik adalah penulis seperti Percy Bysshe Shelley, William Carlos Williams, Walt Whitman dan Marcel Proust.

Puisi

Daftar penyair Beat:

• Lawrence Ferlinghetti- pendiri penerbit City Lights, yang menerbitkan semua buku beatnik. Toko bukunya di San Francisco menjadi tempat pertemuan komunitas budaya pada masa itu.
• Allen Ginsberg- penyair paling penting di antara para beatnik, dan puisinya "Howl" menjadi semacam manifesto. Dia dianggap sebagai ideolog generasi beat, bersama dengan Kerouac.
• Peter Orlowski- putra seorang emigran Pengawal Putih, adalah seorang aktivis gerakan anti-nuklir. Dia mendapatkan ketenaran karena menjadi kekasih Allen Ginsberg selama 30 tahun.
• Gary Snyder-Memenangkan Hadiah Pulitzer untuk kumpulan puisinya, Pulau Penyu. Kemudian, ketika gerakan irama mulai menghilang secara bertahap, dia mulai mengajar di Universitas California di Davis.
• Gregory Corso– salah satu penulis utama generasi beat. Dia tidak suka berbicara tentang politik, tidak seperti Ginsberg. Dia tidak begitu karismatik dan tidak suka menarik perhatian pada dirinya sendiri, tapi karyanya bisa menceritakan segalanya tanpanya.

Puisi Beatnik (contoh karya):

• Allen Ginsberg, "Melolong" adalah karya paling terkenal dan penting dari generasi Beat. Pada tahun 1956, puisi itu diterbitkan untuk pertama kalinya, dan ini menyebabkan revolusi nyata dalam sejarah sastra modern. Hingga saat itu, belum ada yang menyangka bahwa sebuah karya yang begitu ekspresif dan bebas dari segala kerangka dan konvensi bisa diterbitkan. Membaca…
• Allen Ginsberg, "Lagu" - puisi cinta asli. Di dalamnya, perasaan tampil sebagai sebuah beban berat yang pada akhirnya setiap orang akan menemukan kedamaian. Pahlawan liris mencari perlindungan dari dunia di kedalaman rahim perempuan, kembali ke tubuh “di mana ia dilahirkan.” Membaca…
• Lawrence Ferlinghetti, "Oracle Delphic" - sebuah pesan untuk Sibyl yang bersifat kenabian, di mana penulisnya menanyakan bagaimana masyarakat dapat menyelamatkan diri dari diri mereka sendiri dan dari pemerintah yang “menciptakan plutokrasi dari demokrasi.” Dia meminta oracle Delphic untuk memberikan “mitos baru untuk dijalani” kepada umat manusia. Membaca…
• Peter Orlowski, "Puisi Pertama" - aliran kesadaran dimana mimpi, halusinasi dan fantasi penulis bercampur menjadi satu. Benda-benda menjadi hidup, pahlawan liris, sebaliknya, terbang ke dalam tong “untuk bergulat dengan peluru”. Di akhir, dia memanggil Malaikat Jibril dan jatuh ke dalam ekstasi. Membaca…
• Gregory Corso, "Yak Gila"— sebuah puisi dari sudut pandang seekor yak yang bertanya-tanya bagaimana tubuhnya akan digunakan setelah kematian. Orang membuat kancing dari tulang saudaranya, dan tali dari ekornya. Ia menyesali nasib pamannya yang sedih dan lelah karena dianiaya oleh pendeta. Membaca…

Prosa

Daftar penulis beat:

• Ken Kesey- penulis pertama yang mulai bereksperimen dengan psikedelik untuk membuka alam bawah sadarnya sendiri. Dia adalah pendiri komune beatnik yang disebut Merry Pranksters. Dianggap sebagai salah satu penulis utama generasi beat, ia memiliki pengaruh besar terhadap budaya gerakan ini.
• Jack Kerouac- memang pantas menyandang gelar "raja beatnik". Dialah yang memperkenalkan metode improvisasi jazz ke dalam sastra. Hal ini menginspirasi banyak penulis lain. Dia menghabiskan hampir seluruh hidupnya bepergian atau tinggal di rumah bersama ibunya. Dia mati-matian berusaha menemukan tempatnya dalam kehidupan, namun perubahan yang terjadi di negaranya membuatnya menolak nilai-nilai baru.
• William Burroughs- banyak yang tidak percaya bahwa orang berpenampilan baik ini bisa jadi merupakan perwakilan dari para beatnik. Tapi tetap saja, dia adalah salah satu tokoh kunci dalam gerakan tersebut. Ia memulai karir sastranya pada usia 39 tahun. Berkat Burroughs, dunia belajar tentang teknik pemotongan. Dia duduk berjam-jam dan memotong frasa dari koran, lalu mencampurkannya dan menyusun teks yang sudah jadi. Teknik ini sangat mempengaruhi karyanya.

Buku Beatnik (contoh karya):

• Ken Kesey, Seseorang yang Terbang Di Atas Sarang Cuckoo. Diterbitkan pada tahun 1962. K. Kesey menulisnya setelah bekerja sebagai petugas di salah satu rumah sakit. Ia sering berinteraksi dengan pasien, termasuk saat bereksperimen dengan obat-obatan. Orang sakit sama sekali tidak tampak “tidak normal” baginya, dan dialah yang pertama kali berpikir bahwa orang-orang ini ditolak oleh masyarakat karena mereka tidak cocok dengan masyarakat. Dalam plot novelnya kita melihat cerita yang sama. Melalui sudut pandang Indian Bromden, kehidupan Patrick McMurphy, yang dipindahkan ke rumah sakit jiwa dari penjara, terungkap. Ia mencoba mengganggu tatanan yang ada, dalam prosesnya ia menghancurkan dirinya sendiri, namun memberikan kebebasan kepada semua pasien lainnya.
• Jack Kerouac, Di Jalan. Novel ini berulang kali ditolak oleh penerbit, namun diterbitkan pada tahun 1951. Buku tersebut menimbulkan sensasi dan menjadi buku terlaris dalam prosa Amerika. Kerouac mendedikasikan kisahnya untuk bepergian. Kisah ini diceritakan dari sudut pandang Sal Paradise, seorang penulis yang berkeliling Amerika bersama teman-temannya. Fokus utamanya adalah pada Dean Moriarty, sahabatnya yang sering bepergian bersamanya. Gambar Dean Moriarty memiliki prototipe: teman nyata Kerouac, Neal Cassady. Setelah kematian ibunya, Neil pindah ke Denver bersama ayahnya yang pecandu alkohol. Sejak usia 14 tahun, ia berulang kali dihukum karena berbagai kejahatan kecil, dan kemudian mulai mencuri, mencuri mobil, dan menggunakan narkoba dalam jumlah besar. "Di Jalan" pembaca dapat melihat korespondensi lengkap kehidupan Dean dengan biografi Cassidy.
• William Burroughs, Makan Siang Telanjang - salah satu novel paling memalukan dari generasi beat. Karya besar pertama ditulis dengan menggunakan metode cut-up. Untuk waktu yang lama dilarang karena banyaknya bahasa cabul dan orientasi homoseksual. Novel ini mulai diterbitkan secara bebas hanya setelah dua kali uji coba tingkat tinggi. Norman Mailer dan Allen Ginsber membela Naked Lunch, membandingkan novel tersebut dengan karya Marcel Proust dan James Joyce. Praktis tidak ada plot dalam buku ini. Burroughs membuatnya dari kutipan surat kepada Ginsberg dan prosa penulis yang sebelumnya tidak diterbitkan.

Musik

Ide protes di kalangan anak muda bertepatan dengan tren musik tahun 40-an. Revolusi Jazz praktis membentuk generasi yang rusak. Bagaimanapun, jazz adalah musik para intelektual, orang-orang yang berfokus pada individualitas, oleh karena itu banyak pendengarnya berupa anak-anak muda yang kecewa dengan kehidupan. Banyak karya penulis yang muncul justru berkat inspirasi yang didapat dari ritme jazz yang gila. Musik dan kreativitas para beatnik saling terkait erat satu sama lain, membentuk satu intisari - aneh, tetapi sangat menarik bagi banyak orang.

Rusia

Grup beat Rusia yang paling penting dan legendaris tentu saja adalah Kino. Awalnya mereka datang ke dunia musik dengan nama “Garin dan Hiperboloid”. Namun kemudian mereka bertemu dengan legenda rock underground Boris Grebenshchikov, dan dia menyarankan mereka untuk mengubah nama menjadi lebih singkat. Viktor Tsoi ingin memberi nama grup tersebut secara singkat, agar mudah dihafal dan diucapkan. Pada akhirnya, nama itu sendiri yang menemukan mereka. Mereka melihatnya pada tanda di jalan menuju stasiun metro Tekhnologicheskiy Institut dan memutuskan bahwa itu pantas.

Gaya penampilan grup ini sangat mirip dengan post-punk, tetapi Tsoi, yang menulis musiknya sendiri, mengidentifikasinya dengan suara beat. Victor sangat tertarik dengan perkembangan pemain musik di Barat dan berusaha mencapai level yang sama dengan mereka.

Sumber utama inspirasi untuk "Kino" adalah grup-grup seperti: The Smiths, Duran Duran, The Cure, R.E.M.. Vokal Tsoi sendiri agak mengingatkan pada Ian Curtis, vokalis grup "Joy Division". Dan gayanya tentu saja dipengaruhi oleh musisi “Aquarium”, “Zoo” dan “Alice”.

Bagi masyarakat Rusia, lagu-lagu grup Kino sangat berarti. Dan sosok Viktor Tsoi yang meninggal secara tragis menjadi ikon seiring berjalannya waktu. Oleh karena itu, muncullah fenomena “Movie Mania” yang masih marak di kalangan anak muda.

Selain itu, artis seperti Egor Letov, Alexander Bashlachev dan Yanka Diaghileva dikaitkan dengan gerakan ini.

Luar negeri

Di luar negeri, dengan musik beat, segalanya jauh lebih rumit. Setelah Perang Dunia II, orang Afrika-Amerika memiliki lebih banyak kebebasan dan peluang untuk realisasi diri. Hal inilah yang menjadi salah satu penyebab terjadinya revolusi musik yang dipimpin oleh musisi “kulit hitam”. Banyak dari mereka yang percaya bahwa pemain jazz tidak berusaha menyampaikan energi musik tersebut dalam penampilannya. Situasi menjadi tegang dan banyak dari mereka mulai meninggalkan formasi yang sudah ada dan membentuk grup sendiri.

Perwakilan utama: Charlie Parker, Kenny Clark, Charles Mingus, Kenny Dorham, Bud Powell.

Selain itu, musik Tom Waits merupakan cerminan kuat dari estetika generasi yang rusak.

Kemudian lahirlah suara yang benar-benar baru dari musik jazz - rock. Nenek moyangnya adalah Jimi Hendrix dan Janis Joplin. Kemudian untuk pertama kalinya terjadi penggabungan musik “putih” dan “hitam”, yang merupakan sebuah revolusi nyata.

Menarik? Simpan di dinding Anda!

Terkadang dalam percakapan antar orang Anda bisa mendengar kata seperti "beatnik". Mungkin seseorang tidak akan mengerti maknanya. Faktanya, beatnik adalah istilah yang diciptakan untuk merujuk pada anggota budaya tertentu. Kata ini berasal dari nama Beat Generation yang muncul pada tahun 1940-an. Istilah ini pertama kali dikemukakan pada tahun 1958 yang berarti lapisan sosial tertentu pemuda abad ke-20, yang ditandai dengan perilaku antisosial dan penolakan terhadap nilai-nilai budaya tradisional masyarakat.

Bagaimana istilah ini muncul?

Bukan rahasia lagi bahwa generasi beat diterjemahkan dari bahasa Inggris sebagai “generasi yang rusak”. Untuk pertama kalinya definisi seperti itu disebutkan, ia dianggap sebagai salah satu tokoh utama dalam arah ini. Menurut teorinya, manusia menggantikan manusia sebelumnya, yang disebutnya “menghilang”. Anda mungkin mengira istilah “beatnik” sendiri diciptakan oleh Kerouac, namun hal ini tidak sepenuhnya benar. Kata ini muncul beberapa saat kemudian, pada tahun 1958. Menariknya, ketika kata ini terbentuk, akhiran “-nik” dipinjam dari bahasa Rusia. Bagian pertama kata yaitu beat, dalam bahasa gaul musisi jazz pada masa itu memiliki arti “kemiskinan” dan “keputusasaan”. Namun Jack Kerouac sendiri tidak pernah mengakui istilah tersebut dan menganggapnya kurang tepat.

Arti kata "beatnik"

Menurut definisi asli istilah tersebut, beatnik adalah pria muda berjanggut, memakai sandal, dan sering terlihat berkeliaran di kota, duduk di kedai kopi. Mereka terutama dicirikan sebagai parasit dan penggemar musik jazz. Istilah ini sering kali memiliki konotasi negatif, memiliki konotasi yang sedikit menyinggung, dan dalam beberapa hal dianggap sebagai ejekan. Dengan demikian, kita dapat mengatakan bahwa beatnik adalah subkultur yang muncul pada pertengahan abad ke-20 dan menyebar luas.

Menurut sumber lain, istilah ini tidak memiliki arti yang tepat dan awalnya digunakan untuk menunjuk banyak orang yang entah bagaimana terkait dengan lingkungan artistik New York. Setelah beberapa waktu, menjelang akhir tahun 1950-an, istilah ini mulai merujuk pada kaum muda yang tidak terlalu tertarik pada - yaitu karier yang sukses, rumah, mobil, dan benda-benda materi lainnya.

Tampilan khas hipster

Seperti disebutkan di atas, beatnik lebih merupakan cara hidup, dan bahkan bukan gaya. Cara hidup ini menyiratkan jenis pakaian yang unik. Pada dasarnya, para beatnik berpakaian sangat mewah, mereka langsung terlihat oleh banyak orang. Seringkali perwakilan gerakan ini disalahartikan dengan mahasiswa akademi seni yang juga penggemar musik jazz.

Pakaian utama seorang beatnik adalah sweater turtleneck hitam atau turtleneck hitam. Baret juga populer, dan terkadang para beatnik mengenakan kaos putih, selalu tanpa gambar atau tulisan. Seringkali perwakilan gerakan ini membawa 2 kendang (bongo). Kacamata hitam adalah atribut lain dari arah bit; mereka harus tidak dapat ditembus. Tidak ada gaya rambut khusus; mereka kebanyakan memakai rambut panjang sebahu, paling sering lurus. Sepatu yang paling populer di kalangan beatnik adalah boots kulit berwarna hitam dengan berbagai variasi.

Jika kita berbicara tentang pakaian wanita, anak perempuan kebanyakan mengenakan celana ketat, celana ketat, dan sweter berwarna hitam. Capris dan rok panjang, sekali lagi berwarna hitam, juga populer.

Perwakilan paling terkenal dari arah ini

Tentu saja, ada banyak sekali perwakilan dari tren ini. Namun, individu tertentu dianggap sebagai yang utama. Perlu dicatat bahwa puisi beatnik menempati tempat sentral dalam budaya mereka. Oleh karena itu, tidak mengherankan jika orang-orang yang menjadi cikal bakal gerakan beat sebagian besar adalah para penulis dan penyair. Jadi, ini 3 orang: Lucien Carr, dan Jack Kerouac. Setelah beberapa waktu, daftar ini diisi ulang dengan nama lain - William Burroughs. Kelihatannya tidak begitu penting, namun signifikansinya dalam perkembangan budaya beat sangat besar. Seperti yang Anda ketahui, beatnik bukan sekedar pakaian atau penampilan, tetapi juga arah berpikir, budaya dan puisi tersendiri. Mari kita cari tahu lebih jauh.

"Antologi Puisi Beat": apa itu?

Dalam kurun waktu yang lama keberadaannya, budaya beatnik telah banyak melahirkan karya sastra, baik dalam bentuk prosa maupun puisi. Banyak perwakilan gerakan beat telah menulis tentang gaya hidup ini. Oleh karena itu, pada tahun 2004 diterbitkan sebuah buku yang menjadi kumpulan puisi beatnik pertama, serta beberapa materi teori tentang arah irama. "Anthology of Beatniks" dianggap sebagai publikasi terbesar yang diterbitkan sejak keberadaan gaya hidup ini di Rusia. Menariknya, banyak puisi yang diterbitkan dalam buku ini diterjemahkan ke dalam bahasa Rusia untuk pertama kalinya.

Buku ini juga memuat beberapa sketsa biografi tentang penulis beat terkenal. Dengan banyaknya koleksi materi unik, Anda dapat benar-benar membenamkan diri dalam budaya beatnik dan memahami pemikiran dan ide apa yang relevan dengannya, serta mendapatkan wawasan tentang makna gerakan itu sendiri.

Saya sudah lama ingin menulis postingan besar tentang subkultur anak muda yang ada di Uni Soviet. Gerakan subkultural praktis tidak terwakili dalam film-film era Soviet, meski sebenarnya ini adalah lapisan besar budaya anak muda. Satu-satunya pengecualian adalah film-film dari periode perestroika, beberapa di antaranya (misalnya, "My Name is Harlequin" atau "Accident, Daughter of a Cop") hampir seluruhnya dikhususkan untuk kehidupan subkultur tersebut.

Nah, pada postingan kali ini ada cerita besar dan menarik tentang apa saja subkultur anak muda yang ada di Uni Soviet.

01. Hipster. Tidak seperti subkultur lain yang berasal dari negara-negara Barat, pria lebih cenderung menjadi fenomena unik dan eksklusif dari Soviet. Selain itu, mereka dapat disebut sebagai salah satu subkultur Soviet paling awal. Hipster mulai bermunculan pada tahun 1950-an, terutama di kota-kota besar, dan dengan penampilan serta perilaku mereka mereka mencoba meniru cara hidup orang Amerika - mereka mengenakan pakaian yang cerah dan modis, mendengarkan musik blues dan jazz, mencoba menjalani gaya hidup sekuler dan memprotes “norma moralitas Soviet” dan penampilan.

Menariknya, kata “hipster” bukanlah nama penganut subkultur ini - kata ini muncul di pers Soviet sebagai kata kritis terhadap “kaum muda yang menjalani gaya hidup sembrono”. Hipster digambarkan sebagai anak muda yang berpikiran sempit, angkuh dan bodoh, hanya mementingkan penampilan, yang secara umum jauh dari kebenaran - seringkali “hipster” berasal dari keluarga cerdas dengan tingkat budaya yang tinggi. Mereka "mengebom" para pria tidak hanya di media, tetapi bahkan dalam karya sastra besar, termasuk karya anak-anak - dalam cerita Nikolai Nosov "Entah di Kota Cerah" beberapa bab dikhususkan untuk memerangi para pria, yang disebut "pelari angin" di cerita.

02. Hippie. Gerakan hippie awalnya muncul pada tahun 1960an di Amerika Serikat, dan masa kejayaannya terjadi pada tahun 1960an dan 70an. Kaum Hippie mempromosikan “kebebasan maksimum” manusia, pasifisme, kehidupan dalam “komunitas”, dan juga menyukai filsafat Timur, khususnya India dan Tiongkok.

Budaya hippie datang ke Uni Soviet dengan beberapa penundaan, mendekati awal tahun 1970-an, dan memiliki ciri khasnya sendiri - semi-bawah tanah, memiliki bahasa gaulnya sendiri (“vpiska”, “gerla”, “people”, “session ”, “oldovy”, “flat”) dan memprotes citra klasik "manusia Soviet" dengan penampilannya yang sangat pasti dan persetujuan terus-menerus dengan "garis partai".

Polisi Soviet dan KGB memerangi kaum hippie, terkadang menangkap mereka karena “hooliganisme kecil-kecilan”, yang bisa mencakup “penampilan yang tidak pantas”. Banyak kaum hippies yang dikeluarkan secara paksa dari perguruan tinggi dan dikirim ke tentara, dan juga dapat dikirim untuk “perawatan paksa” ke rumah sakit jiwa. Subkultur hippie berhasil bertahan dari Uni Soviet dan bertahan hingga saat ini.

03. Beatnik. Subkultur ini sering digolongkan sebagai cabang dudes atau hippies, namun beatnik juga memiliki ciri khasnya masing-masing. Subkultur ini disatukan oleh kecintaan terhadap musik The Beatles, dan kemudian karena banyaknya penirunya (termasuk di Uni Soviet), yang disebut “beat quartet”. Para beatnik mengenakan rambut panjang dengan poni (“gaya McCartney dan Lennon”), celana panjang model lonceng, jaket dengan kerah yang dipotong dan kerah yang disetrika, dan sering bermain dalam kelompok amatir yang muncul di universitas atau lembaga penelitian.

Rekaman Beatles dalam rekaman atau gulungan memiliki nilai khusus di kalangan beatnik; mendapatkan rekaman seperti itu dianggap sebagai kesuksesan terbesar. Seperti dalam kasus para pria ini, pihak berwenang menyerang para beatnik dengan “sindiran yang keras,” mencela mereka di radio dan di konser. Pada saat yang sama, rekaman asli Beatles dengan kualitas sangat tinggi sering digunakan dalam program dan konser satir, itulah sebabnya para beatnik berbondong-bondong mendengarkan "sindiran" semacam itu.

04.Punk. Gerakan punk muncul di Eropa Barat dan Amerika Serikat sekitar tahun 1960-70an sebagai gerakan “kontra budaya” yang mengkritik masyarakat, pemerintah, dan politik secara umum; punk menyebut kaum anarkis di awal abad ke-20 sebagai “pelopor politik” dan sering kali memakai perlengkapan dengan ikon "A" ("anarki"). Punk agak mirip hippie (protes terhadap “sistem sosial”, keengganan untuk bertugas di tentara, dll.), tetapi pada saat yang sama mereka lebih agresif dan nihilistik.

Ciri khas penampilan punk mengingatkan pada rocker dan metal (jaket kulit dengan stud, jeans robek dengan peniti, sepatu tempur), tetapi punk juga memiliki ciri khasnya sendiri - khususnya warna rambut asam dan gaya rambut mohawk.

Ciri khas punk Soviet adalah musik omnivora - sementara “rekan-rekan Barat” mereka mendengarkan band-band yang ditentukan secara ketat, seperti Sex Pistols atau Crass, kemudian di Uni Soviet punk mendengarkan semua musik yang dianggap “terlarang” di Uni Soviet - dari The Beatles hingga Metallica. Ciri khas kedua dari punk Soviet adalah intimidasi terhadap orang yang lewat dan konflik terus-menerus dengan polisi.

05. Metalhead. Subkultur "metalhead" sudah muncul di akhir Uni Soviet, perwakilannya mendengarkan kelompok-kelompok tertentu yang berorientasi "metal" - dengan banyaknya suara gitar "basah kuyup" yang berat, jumlah gitaris dalam kelompok tersebut bisa mencapai 5-6 orang . Secara lahiriah, para metalhead menyerupai punk, tetapi mereka terlihat lebih rapi, tidak memotong mohawk mereka (lebih memilih rambut panjang saja), dan juga mengenakan banyak jenis benda logam pada pakaian mereka - rantai, gesper, gelang terpaku, kerah dengan paku, dan segera.

Ciri khas para metalhead adalah penyatuan mereka berdasarkan selera musik murni, mereka tidak memiliki orientasi “tandingan budaya” atau “antisosial” seperti, misalnya, punk atau hippies. Inilah salah satu alasan mengapa subkultur metal bertahan lebih lama dari Uni Soviet, dan menerima perkembangan yang lebih besar pada pertengahan hingga akhir tahun 1990-an.

06. Rocker. Pada tahun delapan puluhan, “rocker” tidak disebut sebagai penggemar musik rock, melainkan pengendara sepeda motor—mereka yang sekarang disebut “bikers”. Rocker sering kali terlihat seperti metalhead (mereka mengenakan jaket biker kulit dan gelang dengan paku keling), tetapi ciri khas mereka adalah wajibnya kehadiran sepeda motor - paling sering, semacam "Jawa", "Minsk" atau "Dnepr" Soviet.

Pada akhir tahun delapan puluhan, para rocker jatuh cinta dengan mengorganisir perjalanan sepeda motor malam hari (dari 10 hingga 50 pengendara sepeda motor), yang dilawan oleh polisi lalu lintas Soviet dengan berbagai tingkat keberhasilan. Para rocker juga menghabiskan banyak waktu di garasi, terus-menerus memperbaiki dan meningkatkan sesuatu pada sepeda motor mereka, "penyetelan garasi" pada tahun-tahun itu mencapai popularitas yang belum pernah terjadi sebelumnya di kalangan rocker.

07. Luber. Luber muncul di pinggiran kota Moskow pada akhir tahun tujuh puluhan dan menentang diri mereka sendiri terhadap punk, metalhead, dan hippie. Lubers berolahraga di kursi goyang di ruang bawah tanah dan “mempersiapkan diri untuk dinas militer”, dan juga secara berkala memulai perkelahian dengan perwakilan dari semua subkultur di atas. Penyebab utama konflik biasanya adalah penampilan lawan yang “tidak pantas” dan menonjol dari keramaian. Jadi, seorang punk bisa dipukuli karena mohawk, seorang metalhead karena jaket kulit, seorang hippie karena rambut panjang dan “pernak-pernik” di lengannya, dan seterusnya.

Biasanya, komunitas Luber mencakup orang-orang dari keluarga pekerja, dan nama “Luber” sendiri mulai mengakar sekitar tahun 1986, ketika artikel tentang Luber mulai muncul di media. Menurut beberapa laporan, kaum Luber dikendalikan oleh polisi Soviet, yang, dengan bantuan kaum Luber, mencoba mengintimidasi kaum hippie, punk, dan metalhead agar mereka tidak turun ke jalan dalam “bentuk yang tidak pantas”. Subkultur lain mulai melawan Luber, para metalhead secara khusus membedakan diri mereka dalam hal ini - pada tahun 1987 mereka sudah memberikan penolakan terorganisir kepada Luber, dan sering kali mereka berkumpul dalam kelompok untuk “pergi dan menghancurkan Luber”.

Dengan runtuhnya Uni Soviet, gerakan Luber berangsur-angsur memudar, dan beberapa dari gerakan ini bergabung dengan kelompok kriminal.

Ini adalah cerita yang saya buat tentang subkultur Soviet.

Apakah Anda ingat kejadian apa pun dalam kehidupan punk, rocker, hippie, atau luber Soviet?

Katakan padaku, ini menarik)

Beatnik(Bahasa inggris) Beatnik; mengalahkan - seperti patah; niks - akhiran bahasa Rusia sebagai “Sputnik”, yang saat itu ada di bibir semua orang) anak muda, yang menjadi populer di tahun 50an-60an. Bisa dikatakan, kelompok pemuda pertama yang menjadi tempat “tumbuh besar” semua orang.

Mengapa beatnik muncul?

Ideologi beatnik mulai terbentuk selama tahun-tahun perang, ketika, setelah kemenangan atas Nazi Jerman dan sekutunya, negara-negara pemenang mulai secara aktif mengembangkan perekonomian mereka, yang berkontribusi pada pengayaan populasi dan peningkatan standar hidup. .

Amerika Serikat sangat berbeda dalam hal ini, bahkan cara hidup pun berkembang "Mimpi orang Amerika"- istri ibu rumah tangga yang terawat, anak-anak yang berpipi kemerahan, bekerja di perusahaan besar, mobil bagus, rumah “full cup”, dll. Tidak semua orang menyukai budaya konsumerisme dan membual tentang pendapatannya, bahkan ada generasi muda yang mulai terang-terangan memprotes gaya hidup ini.

Tiga sosok berdiri sejajar dengan gerakan irama. Mereka adalah penulis Jack Kerouac, Allen Ginsberg, William Burroughs, yang dengan karyanya menyebarkan ide-ide kebebasan dan protes terhadap masyarakat saat itu. Bagi banyak anak muda, gagasan pemberontakan ini jauh lebih menarik daripada kehidupan monoton orang Amerika pada umumnya.

Apa ideologi beatnik?

Ideologi beatnik didasarkan pada protes, didukung oleh ideologi Marxis, dan kebebasan dari norma-norma sosial dan agama. Ide-ide ini tampaknya sangat menarik bagi kaum muda seni. Penyair, seniman, musisi mulai menjalani gaya hidup yang hampir seperti pengemis: mereka berkeliaran di kafe-kafe kumuh, berkumpul di ruang bawah tanah dan memamerkan karya-karya mereka kepada orang-orang seperti mereka, kepada mereka yang mengerti, dan semua ini dibumbui dengan musik jazz yang sangat mereka sukai. banyak.

Memisahkan diri dari masyarakat yang mengejek mereka, mereka terpaksa melakukan backpacking melintasi wilayah Amerika yang luas, bereksperimen dengan alkohol dan obat-obatan (dan), dan homoseksualitas, yang dianggap sangat modis di kalangan beatnik.

Bagaimana cara berpakaian para beatnik?

Gambaran umum dari seorang beatnik adalah sosok berkulit gelap yang mengenakan kacamata gelap dan buram dengan baret di kepalanya.
Turtleneck bergaris hitam atau horizontal dan kaos putih tanpa pola sangat populer. Gadis-gadis itu mengenakan legging gelap, rok panjang, celana ketat, sweter, dan celana capri. Orang-orang itu mengenakan celana longgar dan melepaskannya "janggut". Para beatnik mengenakan sandal, sepatu kets, dan sepatu bot kulit.
Merupakan hal yang umum untuk melihat beatnik dengan bongo sebagai bentuk dukungan terhadap budaya Afrika.

Jenis musik apa yang didengarkan para beatnik?

Para beatnik mengidolakan jazz, dengan improvisasinya, semangat anarkis, dan tidak ada keinginan untuk mengoreksi apapun, tetapi hanya melakukan sesuka mereka. Mereka melihatnya sebagai manifestasi ideologi mereka.

Beatnik adalah yang pertama, dan yang berikutnya, seperti hippie, hipster, dll., banyak meminjam dari mereka. Mereka memiliki bahasa gaul sendiri yang masih kita gunakan sampai sekarang, seperti “keren” - keren, “kucing” - kawan, “gali” - mengerti.
Saat ini, ada beberapa rekonstruksi beatnik di kalangan “orang seni”.

Semoga informasi ini bermanfaat dan menarik bagi Anda.

Tulis komentar Dima. MD “Kekuatan Kaum Muda” Ukraina.

Terlepas dari kenyataan bahwa Amerika Serikat muncul dari Perang Dunia II sebagai “satu-satunya negara yang menang,” seperti yang ironisnya dikatakan oleh para sejarawan, dan segera menjadi negara adidaya yang makmur, suasana umum sastra Amerika pada dekade pertama pascaperang sangat jauh dari harapan. meriah dan optimis. Yang paling indikatif dalam hal ini adalah karya penulis generasi muda, “anak-anak” sastra AS tahun 50-an - novelis militer dan rekan-rekan mereka yang beralih ke topik lain. Kengerian sejarah Perang Dunia II tentu saja membuat trauma lebih dari satu generasi, namun khususnya berdampak pada generasi muda.

Seluruh atmosfer “tahun lima puluhan yang sunyi” yang penuh listrik ternyata menjadi semacam “sindrom kompresi jangka panjang” bagi mereka: “perang dingin” dan ancaman nuklir yang sangat nyata, penganiayaan terhadap para pembangkang yang menandai era Senator Joe McCarthy, bangsa yang memiliki kebulatan suara yang konformis, arogansi orang kaya baru dengan kesejahteraan materi yang baru ditemukannya. Semua ini menimbulkan penolakan tajam di kalangan anak muda Amerika, yang tercermin dalam karya-karya penulis generasi “anak-anak”.

Namun, anak-anak berbeda bahkan dalam kondisi pengasuhan yang sama. Demikian pula, di kalangan pemuda sastra pada masa itu, terdapat sekelompok orang yang protesnya diungkapkan dalam bentuk-bentuk ekstrem, yang memberontak melawan “tirani ayah mereka” dan secara terprogram memutuskan hubungan dengan mereka. Mereka menyebut diri mereka sebagai "generasi yang mengalahkan"; kritik mulai berbicara tentang “generasi yang terpukul (atau “hancur”),” meskipun “rasul” beatisme, Jack Kerouac, yang menciptakan definisi ini pada tahun 1952, memberikan arti yang berbeda ke dalamnya: “Ketukan berarti ritme, denyut, bukan kehancuran .” Beatisme adalah gerakan nonkonformis spontan dari pemuda kreatif dan orang-orang yang berpikiran sama untuk menciptakan budaya baru, cara hidup baru.

Semuanya dimulai secara spontan. Pada pertengahan tahun 1940-an, Pantai Barat, khususnya San Francisco, California, dan sekitarnya, mengalami peningkatan luar biasa dalam aktivitas kreatif—musik, lukisan, puisi. Pada tahun 1944, seorang selebriti terkenal, mungkin satu-satunya orang yang tidak bermoral dalam sastra Amerika pada saat itu, seorang ekspatriat berusia 20-an dan 30-an, Henry Miller (1891-1980), pindah ke Big Sur. Dia sepertinya membuka jalan bagi orang lain – baik secara harfiah, fisik, dan spiritual. California telah menjadi tempat ziarah bagi kaum muda kreatif, seperti halnya Paris bagi para ekspatriat muda pada tahun 1920-an. Itu adalah jalan pengasingan sukarela dan, semacam ekspatriasi internal - ke wilayah roh yang belum dilalui.

Dari kota-kota di New England, dari kota New York, tempat sebagian besar beatnik lahir dan tinggal, orang-orang Amerika yang tidak konvensional dan gelisah ini berpindah ke seluruh benua menuju Samudra Pasifik. Dari akhir tahun 40-an hingga pertengahan 50-an, penyair dan penulis prosa Jack Kerouac, penyair Lawrence Ferlinghetti, Allen Ginsberg, Gregory Corso dan Peter Orlovsky pindah ke sana, yang bergabung dengan para bohemian di Pantai Barat - seniman, musisi, penyair. Merekalah, dan yang tertua dari semuanya, penulis prosa William Burroughs, yang membentuk inti gerakan beatnik. Banyak yang mengikuti mereka. Kritikus menulis: “Seperti sebuah pulau asal vulkanik, “generasi ketukan” secara tak terduga muncul di garis lintang sastra Amerika dan selama tahun-tahun berikutnya ukurannya bertambah, mendekati garis besar seluruh benua.”

Gerakan ini mencapai puncaknya pada pertengahan tahun 50-an, kemudian secara bertahap menurun (pada awal tahun 60-an, hampir semua “orang luar” meninggalkan California), namun resonansinya terasa sepanjang dekade berikutnya. Beatisme diangkat menjadi semacam agama nonkonformis nasional. Ini mewakili seni bentuk terbuka baru yang anti-akademik, berjuang untuk kontak langsung dengan penonton. Ini juga mengandaikan gaya hidup khusus yang menolak peradaban perkotaan, kenyamanan masyarakat konsumen, gagasan borjuis tentang pernikahan, cinta dan persahabatan, dan kriteria nilai kepribadian manusia yang diterima di Amerika - tingkat kesejahteraan materi dan kualifikasi pendidikan. .

Hal utama dalam beatnikisme, bagaimanapun, adalah bahwa seni dan gaya hidup dianggap sebagai cara untuk berkomunikasi dengan Tuhan - melewati institusi tradisional gereja, melalui “melihat” langsung, melalui trans ritmis, diperkuat oleh penggunaan narkoba dan pembebasan. kesadaran. Terlepas dari tantangan terprogram terhadap budaya Amerika modern, ini adalah fenomena yang sangat Amerika: dengan caranya sendiri ia mengembangkan tradisi spiritual nasional yang spesifik. Asal usul beatnikisme adalah ketertarikan transendental pada filsafat Timur dan misteri alam, konsep Oversoul dari Emerson dan doktrin "pembangkangan sipil" dari Thoreau, pengertian Whitman tentang "jalan terbuka", kesadaran diri seseorang yang hanya mengandalkan pada dirinya sendiri dan berusaha untuk berkomunikasi dengan Bumi, alam, dan orang lain - demi kebahagiaan bersama.

Dalam sastra, beatisme terungkap dalam puisi baru yang spontan dalam bentuk bebas (puisi "Howl", 1955 oleh A. Ginsberg, dll.); dalam prosa, ini dikaitkan terutama dengan nama William Burroughs (Nark, 1953; Naked Lunch, 1959) dan Jack Kerouac (1922-1969), yang novel otobiografinya On the Road (1958) adalah sejenis teks kanonik beatnikisme.

Novel ini menggambarkan kehidupan Sol Paradise yang nomaden, tunawisma, semi-miskin dan teman-temannya yang berpikiran sama, yang meninggalkan karier dan uang mereka - dari cita-cita kemakmuran borjuis dan melarikan diri dari kota-kota teknologi menuju kebebasan elemen mereka sendiri. alam. Kebebasan ini dicapai oleh para pahlawan melalui jazz, narkoba, seks dan gerakan murni - perjalanan di sepanjang jalan Amerika. Kerouac menggunakannya sebagai metafora untuk perjalanan sepanjang jalan kehidupan, menuju kebenaran, menuju Tuhan.

Kerouac menerbitkan sebuah novel setiap tahun, dan dalam beberapa tahun dua atau tiga novel hingga kematiannya yang mendadak pada tahun 1969. Dia menganggap dirinya pencipta semacam "metode spontan", di mana pikiran-pikiran ditulis dalam bentuk dan urutan yang pertama kali muncul di pikiran, tanpa diproses lebih lanjut. Menurut gagasan penulis, dengan cara ini kebenaran psikologis maksimum tercapai, menghilangkan perbedaan antara kehidupan dan seni. Novel terbaik Kerouac tetap On the Road dan Dharma Bums (1958).

Baca juga artikel lain di bagian tersebut "Sastra abad ke-20. Tradisi dan eksperimen":

Realisme. Modernisme. Postmodernisme

• Amerika 1920-30an: Sigmund Freud, Harlem Renaissance, "The Great Collapse"

Dunia manusia setelah Perang Dunia Pertama. Modernisme